Juba kolm aastat on Shaky Kneesi muusikafestival saanud Atlanta kõige oodatud üritusteks, rääkimata sellest üks populaarsemaid muusikafestivale. Kolmpäevane festival, mis on alustanud festivali algust 2013. aastal festivalil Tim Sweetwood, on muutunud piirkonna indie-rocki muusikafestivaliks tänu muljetavaldatud mitmekesistele teostele, mis sisaldavad kõike alates värsketest kujudest (arvan, et Viet Cong, Oaksi kiht ja Speedy Ortiz), et kaardistada topeltpõhjuseid (nagu The Strokes, Ryan Adams ja The Lumineers).
Juttude põlvede lugu
Tema tuumikuna on Sweetwood ise kuulutanud muusikakeskust - lihtsalt näete minu hommikuse jope albumi katet, mille ta on tätoveeringuks tõestatud. Pärast kümne aasta pikkust edukat näitust, mis toimus Graafi ja sarnaste kohtumiste jaoks Atlantis, tungiti Sweetwood üles võtma ettevõtluskäiku festivali maailma. "Sweetwood, kes tunnistab, et ta oli sõpradega ligi 75 protsendiga ansamblitest, kes esimest korda Shaky'is esinesid, oli väärtuslik [kogemus] suhete tõttu, mida ma tegin agentide, juhtidega, isegi ansamblitega," ütles Sweetwood. Põlved.
Pärast kahe edukat aastat, mille käigus toodi Shaky Kneesit, sealhulgas kasvanud osalemine ainult 9000-st 2013-ndalt kuni 66 000-ni hämmastavalt 2015. aastal, otsustas Sweetwood laiendada oma brändi 2015. aasta esimese Shaky Boots Festivaliga.
Riigimuusika dilemma
"Saapad tuli mööda sellest, et Gruusias ei olnud ühtegi teist maad, ja see häbistas meelt," ütleb Sweetwood oma ajastust žanrisse.
"See oli äärmiselt edukas koosseisus, seal asuvatel lindudel, toodetel, mis olid antud, ja vastuvõttevatel inimestel. Rahaliselt ei tabanud see lihtsalt kaubamärki, "tunnistab Sweetwood Chaky Bootsist, mis on nüüd katkestuse ajal. Huvitav on see, et Sweetwood ütleb, et Chaky Bootsi rahaline lagunemine oli rohkem kui ükskõik milline riigi muusika žanri kultuuris.
Erinevalt teistest žanritest, kus muusikud ründavad juhuslikult ja tavaliselt väikeste piirkondade külge, külastavad riigi muusikud kogu aasta vältel laias laastus. See annab publikule palju võimalusi näiteks näidata Miranda Lamberti näidet ja vähendada festivali väärtust pakkuvat pakkumist.
"See on näitaja sellest, mida riigi turg üldiselt teeb. Sel aastal on käes olnud käputäis maavõistlusi, mis tühistati sel aastal ja käputäis, mis käivitati ja tühistati samal aastal, nii et ma arvan, et see on rohkem riigi kliima kui Gruusia kliima asemel, selgitab Sweetwood. "Enamik neist [riigi] ansamblitest ... tahavad mängida nii palju kuupäevi, kui nad saavad 2017. aastal, sest nad ei kavatse 2018. aastal reisida ... nii et me läheme väiksemast demograafiast, et need [fännid] välja saaksid."
Nagu iga ettevõtja püüdlus, on hoogsate frantsiiside kasvatamine riskide võtmisel ja mõned peavad leidma vale saki.
Ilma võidujooksuta
Kuigi saapad ei pruugi olla võõrutatud, loodavad lootused, et avamiskoht "Shaky Beats Music Festival", mis toimub nädalavahetusel pärast samas kohas paiknevaid lömaseid põlvkondi, pöördub Atlanta väljakujunenud EDM-i ja hip-hopi festivalide juhtide poole. Elektrooniline muusika toob kaasa konkurentsivõimelisema turu kui riigis või indie-rocki žanri tänu äärmiselt populaarsete festivalide, nagu Imagine Music Festival ja TomorrowWorld.
"Kas see on Porter Robinson või Major Lazer või ujuvad punktid - kõik festivalil osalejad mängivad päris palju elada," selgitab ta Shaky Beatsi ahvatlemist faile küllastunud elektroonilise festivali tööstuses. "Meil ei ole seal palju dj-sid, kes lihtsalt remiksivad mõningaid oma asju. Seal on tegelikult palju vahendeid, ja ma arvan, et kui inimesed sinna jõuavad, näevad nad seda. "