All About Yves Saint Laurent'i muuseum Pariisis

Legendaarsele moedisainile pühendatud uus ruum

2017. aasta oktoobris nägid moesajastundi fännid ellu pikaajalist soovi: Pariisi põhise muuseumi inauguratsioon, mis on pühendatud eranditult legendaarse prantsuse moelooja Yves Saint Laurenti elule, tööle ja püsivale pärandile. Uues muuseumis asuv Fondation Pierre Bergé-Yves Saint Laurent, mis avati 2002. aastal endise YSLi haute couturemaja ruumides, tähistab fondi töös uut peatükki.

Kuigi viimastel aastatel on mitu ajutisi näiteid ja retrospektiivi ikoonilise trendieelarve kohta, on muutus "muuseumiks" muutumas projekti üldisemaks. Näituse ruumi on kahekordistunud ning arhitektid ja disainerid pardal asuvad, et muuta see erakordselt köitvaks kohtumiseks, mis sobiks paremini üldsusele.

Kõigile, kes soovivad rohkem teada saada ikooniks kujundajast, olenemata sellest, kas nad on pühendunud meeleolukad või lihtsalt huvitavad Prantsuse haute couture ajaloost ja YSLi märkimisväärsetest panustest - muuseumi põhjalikud ja kaunilt kuurtetavad ajutised eksponaadid langevad sa otse disaineri ikooniks olevasse maailma.

YSL ja tema pärand

Kui St Laurent suri aastal 2008, paljud Prantsusmaal sügavalt lein loss. Siin oli disainer, keda nimetati laialdaselt tänapäevaseks mooduseks, nagu me seda teame. Kuna Coco Chanel ei vabastanud naisi korsettidest 20. sajandi alguses, oli loojaks nii palju radikaliseerima, mida naisterõivad olid võimelised väljendama ja väljendama.

1936. aastal sündinud Oranis, Alžeerias (seejärel prantsuse koloonia), unistas noor noormees noormeesest moedisainerist, põgenedes klassiõpilaste poolt kiusatud valu eest, luues täiusliku kujutlusvõimelise maailma, kus ta omandas oma moe maja Pariisi elegantses Place Vendome'is.

See unistus peaks suuresti saavutama.

1955. aastal võttis noor YSL tööle Christian Diori assistent Prantsuse pealinnas. Pikemalt varem oli ta paigutatud disainerile ja andis käe oma tükkide tegemiseks; pärast seda, kui Dior suri 1957. aastal, võttis YSL oma maja valitsema ja kujundas oma esimese brändi kogumise. Esmakordselt uimastamist õnnestunud järgnes maja, kes võtsid noorte disainerite juhtide all rahalist sukeldumist; ainult 21-aastaselt, oli YSL avalikkuse tähelepanu, kuid mitte heas vormis. Jaotus toimus.

Kohtumine Pierre Bergé, tema tulevane partner nii elus kui ka ettevõttes, tähistas disainerit otsustavat pöördepunkti. Bergé, kena ettevõtja, kes ühendab nii kunsti kui ka moemaailma, ühendas noorte Yve'ga YSL-i moetemärgi sünnituseks - riigipöördega, mis osutub geniaalseks ajahetkel, kui populaarne kultuur läheks konservatiivsest 1950ndatest ja 60-ndaks värvituks, lootusetuks ja eksperimentaalseks.

YSL ei andnud mitte ainult kümnendi kummituslikku ja mängulist vaimu, vaid aitasid seda luua ka oma avangardi, kuid endiselt kõige enam kantavate kollektsioonidega. Kunsti- ja popkultuur ilmus kogu tema moetööstuse kujunditest, alates Piet Mondrian-inspireeritud nihketest ja pop-art'i kastmetest, mis pärinesid Maroko, India ja Aafrika kultuuritraditsioonidest lähtuvatest kogudest.

Ehkki kõige temaatilisem välja näeb see, kes püüdsid naisi vabastada traditsioonilise naiselikkuse piiridest: smokingid, püksteülikonnad ja tema allkiri "Le Smoking" ülikond on kõik mood ja sotsiaalse ajaloo alalised osad. Need stiilid määratlesid uuesti, milline võib olla naiste rõivas - rääkimata sellest, kuidas naistel "lubati" oma riideid liikuma. Kuigi enamik naisi ei saanud muidugi haute-couture hinnasilti endale lubada, mõjutasid YSLi disainilahendused riideid ja müüki kõikides hindades. Tema püsiv pärand, mis on üks 20. sajandi kõige mõjukamaid disainereid, on raske mõõta.

Avaüritus: uus võte YSLi allkirjaosade kohta

Oktoobril avaneb suurepärane fanfaar, muuseumi avakoosolek kestab kuni 9. septembrini 2018, pakkudes külastajatele piisavalt aega seda nägema.

Kindlasti broneerige piletid eelnevalt ette; Näitus jääb üsna populaarseks nii kohalike kui ka turistide seas.

Samades ruumides, kus YSL-i boutique ja tööruumid asusid, asusid inauguursed ühendused kokku 50 haute couture-disaini erinevatest kogudest, samuti nendega seotud visandid, fotod, filmid ja tarvikud.

Kujundatud selleks, et pakkuda külastajatele lühidat ülevaadet olulisematest perioodidest ja teemadest YSLi töös, on olemas mõned tema kõige sümboolsemad tükid ja disainilahendused - safari jakest kuni kraavikaitseni, Mondriani kleidi ja ülalnimetatud "Le Smoking" ülikond. Mõned värvilisemad ja eksperimentaalsemad tükid tulevad disaineri vaimustuses Maroko, Hiina, India, Venemaa ja Hispaania stiili ja kultuuritraditsioonidega; Külastust korraldatakse osaliselt nende kultuuritraditsioonide järgi kujundatud kudumisosade klastritega.

Lõpuks pakuvad ka kaks täiendavat ruumi põhjalikumalt disaineri isiklikku elu ja tööprotsessi. Esimene keskendub YSL-i ja Bergé kirglikule, pühendunud partnerlusele (viimane suri 2017. aasta septembris). Vahepeal annab "tehniline kapp" külastajatele sisekujunduse selle kohta, kuidas disaineri haute couture loomingutesse erinevad elemendid pärinevad ja neid kasutatakse, alates sulgedest kuni nahani, ning annab ülevaate käsitööliste ja moeloojate keerulistest koostööst.

Tulevased näitused

Esimene ajutine näitus, mis toimub pärast 2018. aasta oktoobrist 2019. aasta jaanuarini, on suunatud YSLi Aasia inspiratsioonile, mis ühendab Aasia tähtsate kunstiteoste kõrval nii tema ikoonilisi kui ka avangardseid teoseid.

Vaadake seda lehte, et saada teavet teiste muuseumis olevate näitude kohta ja piletite ostmise kohta.

Asukoht ja kontaktandmed:

Muuseum asub YSLi endise disaini töötoas vaikselt šikilises, enamasti elamurajoonis 16. Pariisi ringkonnas (ringkond) . Kontrollige paljusid läheduses asuvaid kaasaegseid kunstimuuseume ja Palais Galliera'd, kus asub Pariisi suurepärane moeajaloo muuseum.

Aadress / juurdepääs:

Fondation Pierre Bergé / Yves Saint Laurent
5 avenue Marceau
Metro / RER: Franklin D. Roosevelt või Boissière (Lines
Tel: +33 (0) 1 44 31 64 00

Külasta ametlikku veebisaiti (inglise keeles)

Lahtiolekuajad ja piletid:

Muuseum on avatud teisipäevast reedeni kella 11.30 kuni 18.00 ja nädalavahetustel kella 9.30 kuni 18.00. Viimane sissepääs on kell 17.15. Suletud esmaspäeviti ja 25. detsembril, 1. jaanuaril ja 1. mai. Galeriid sulguvad varakult kell 16.30 kell 24. detsembril (jõululaupäeval) ja 31. detsembril (aastavahetus).

Hilisõhtused avad: iga kuu kolmandal reedel jääb muuseum avatud kuni kella 9.00ni. Viimane sissepääs on kell 20:15.

Hindade vastuvõtt: vaadake seda lehte ametlikul veebisaidil praeguste hindade jaoks. Muuseumis pakutakse tasuta sissekannet alla 10-aastastele lastele, puuetega külastajatele ja ühe kaasasolevale isikule ning kunstiajaloo ja moodi õpilastele (kehtiva üliõpilaskaardi esitamisel).

Juurdepääsetavus: muuseum on täielikult ligipääsetav enamikule puuetega külastajatele, kellele saab muuseumi tasuta. Külastajad võivad soovi korral tellida ratastooli; võtke ühendust telefoniga või kontaktisiku @ museeyslpariscom.

Vaatamisväärsused ja vaatamisväärsused lähedal:

Pariisi linna kaasaegse kunsti muuseum : kaasaegse kunsti fännide peamine peatus, see omavalitsuse muuseumi püsikollektsioon on täiesti tasuta; Samuti veenduge, et näha ajutisi eksponeerib naabruses asuvas Palais de Tokio ja võtaksite suurepärased vaated Eiffeli tornile ja tohutule laiale pindalale, mida tuntakse Trocadero nimega, mis ühendab kahte muuseumit.

Palais Galliera: see rikkalik mõis majab Pariisi moumuuseumi, teine ​​peab nägema ruumi kõigile, kes teavad, et moeeajal ja sotsiaalsel ajaloos on palju põimunud teemasid. Ahvatavad ajutised näitused on keskendunud Balvelaga käsitöömehhanismile, stiilis trendidele 1950ndatel ja Franco-Egiptuse diva Dalida mõjul moe- ja populaarukultuurile.

Avenue des Champs Elysées: kuigi see pole õige nurga taga, jõuate 15-minutilise jalutuskäigu või lühikese metroosõidu suunas maailma kuulsaimasse avenüü, mille tippkohtumisel on võluv Arc de Triomphe . Samuti võite soovida uurida tänavatelt näiteks Avenue Montaigne'i , mis on tuntud oma haute couture-butiike ja üldisest šikkast.